“咚!”,随着李云迪的左手落在钢琴的低音区,一声带着金属声的浑厚低音响起。原本带着一丝优雅的斯坦威,随着这声通透的和弦,被蒙上了一丝的色彩。
随即,升c小调那略带神秘的分解和弦,如同黑暗中的河流般,随着李云迪在琴键上轻轻游动的左手渐渐涌出。
肖邦遗作,op66,幻想即兴曲!
肖邦一生,一共创作了四首即兴曲,然而,最为世人所熟悉的一首作品,则是他创作于183年的这首标题为“幻想”的即兴曲。说起这段即兴曲,还有着一小段故事。据说,肖邦在创作完这首“幻想”即兴曲后,认为这首乐曲的主旋律与法国作曲家莫舍列斯的一首即兴曲的主题有些相似,因此作者为了免遭非议而拒绝在生前出版,因此直到他去世之后,这首动听的曲子才在乐谱夹内被后人发现。然而诸多的乐评家们却都认为,这首乐曲的内容远比莫舍列斯的那一曲丰富得多,结构也严谨得多,而由这一段小故事也可以看出,肖邦对于艺术创作的严谨态度。
这首“幻想即兴曲”,也被乐迷们认为是肖邦的四首即兴曲中,最为优美的一首。
静静涌动的琶音过后,是随之而来的主主旋律。
同左手的安静不同,当李云迪的右手接触到琴键的那刹那,便立即带起了一串极度快速地、如同急促的雨点声的旋律。带着一种回旋往复的节奏,这段极富幽静色彩的旋律以一种回旋般地形式,迅速地从温暖的中音区向华丽的高音区涌去。
李云迪右手修长的五根手指,第三关节同琴键垂直成一个标准的九十度,敏捷地抬指。放指,每个音符连接的过程,都是那么流畅自如,力度的传递毫无一丝生涩,使得这段如同回旋曲般的旋律,散发着一股晶莹剔透地气质。
而随着旋律走到最高点,那一向十分规整的句法,却突然间变得一片洒然。右手地五指,如同天女散花般的从琴键上急转直下。带起一片如同飞溅地水滴般的音流。
随即,音乐转入了一段相对平静的旋律。左手轻轻的伴奏,如同极远的夜晚地海面上泛着的灯塔地光,而右手快速的十六分音符之中,却隐含着一段如同钟声般的旋律,使得音乐在快速流动的过程中。仍然带着强烈的线条感。
无论是刚刚的那首练习曲,还是此刻的这首幻想即兴曲。在李云迪的指下,都显得那么自然而纯熟。舞台后方的大屏幕上,演奏中的李云迪脸上地表情悠然、闲适,即时是在高速地音乐流动中,他也仅仅是偶尔低下头看上一眼正在演奏的双手,大多数地时间,眼睛却是微闭着或是看向前方,双眼中泛着灵动的光彩。
随着一段双手快速下行的华彩,乐曲转入了一段慢速而优美的主题。如歌般的旋律在大调上响起,带着一丝温暖的感觉。如同清晨映着朝阳的露珠般。满含着水润晶莹的光泽。
而李云迪的双手,也如同伏在琴键上一般。不像刚才那般仅仅用指尖触键,而换用了可以获得更加温暖音色的指肚。这段如歌般的旋律,带着一丝梦幻般的色彩,倒有几份陆维在即兴演奏环节中弹奏的那段白日梦的感觉。但很显然,同白日梦相比,这段音乐多出了许多古典元素,却没有那首音乐中清新的现代风格。
这段慢速的主题过后,音乐再现了第一主题,快速流动的旋律,仍然带着一丝梦幻般的色彩,然而,在临近结束的部分,左手却出现了与主题调性不同的一段旋律,宁静、温暖,像是在满眼的蔚蓝中投下的那一抹金黄。
而此刻的李云迪,却微微地仰着头,嘴唇微微地张开着,像是在无意识地说着什么,眼睛却看着斜上方,像是在迎接这一抹温暖的金黄。
而琴声,渐渐地远了,淡了,终至于消失,一切,都是那么自然。
一曲“幻想即兴曲”,李云迪完全展示出了他那对于肖邦作品的超强把握能力,面对着这样精彩的演奏,就连一众评委,也不自觉地送上了自己的掌声。
“太强了!”,这几乎是休息室里的其他选手们心里同时掠过的感觉。在预赛和复赛中,李云迪所展现出来的实力,就已经十分强悍了,然而听了刚刚的这首“幻想即兴曲”之后,人们才知道他居然还保留了实力。如果不是众人们都有着相当的实力,恐怕就凭着李云迪的这一首曲子,便会让他们丧失继续比赛下去的勇气。
而此刻,在预赛和复赛中被淘汰下来,却没有马上离开,而是选择继续留下看比赛的选手们,看到李云迪这样强大的表现,脸上也都露出了心悦诚服的表情,而先前的有关中国选手进决赛是因为被照顾的传言,也随着李云迪的这首曲子,得到了有力的回击。这样的水平,不要说进决赛,就是剑指冠军,也不会有人再怀疑什么。
而接下来的即兴创作和音乐知识,李云迪的表现虽然说不上什么惊艳,但同样完成得十分出色。