琴声，如同汩汩的流水，从陆维的指尖流淌而出，带着一股轻柔和飘逸，如同泛着明亮阳光色彩的溪流，偏又如一阵和风，忽远忽近，带着一丝不真切的美感。
经历了预赛，陆维对于大赛的气氛，已经有了一些适应，那些先前看来高不可攀的对手们，也渐渐的褪下了神圣的外衣，再加上这些天来家人和朋友们的鼓励和祝愿，晓凌在身边无微不至的照顾，让他初来时的陌生和紧张感已经消除了不少。此刻的陆维，虽然没有恢复到北京选拔赛时的巅峰状态，但已比初赛的时候强了不少，起码达到了平时练习的水平了。
而不再一味追求高难度的曲子，也使得陆维的演奏更为自如，很快地，陆维进入了演奏状态。
李斯特超级技巧练习曲---《叹息》
这首作品，陆维曾经在“星海杯”的比赛中演奏过，是李斯特的十二首超级技巧练习曲中，陆维最喜欢的一首。
其实，如果不是比赛的规则限制，陆维当然会将两首曲目都定为贝多芬的钢琴奏鸣曲。不过说到练习曲，要想选一首难度级别够得上比赛规格的，又是自己喜爱的，可供陆维选择的并不多，毕竟他现在的学习钢琴时间还并不长，而这《叹息》，正是其中的一首。
同样是李斯特的练习曲，这首《叹息》和第五首《鬼火》相比，没有那股张扬和炫技的色彩，却多了几份唯美真挚的情感。连绵不断的琶音，如同弥漫着雾气的水流般，带给人一种如梦似幻般地感受。当然。这首曲子同样十分难，用断续的钢琴音色来营造一种如同连绵不断的流水声，这里面需要的功力，绝对不是一星半点。
众人的目光下，陆维的双手从琴键上轻轻滑过，几乎看不见手上有多大的动作，然而，一连串温暖细密的旋律却起伏有致地从指间流泻而出。细看下去，陆维的双手。如同平铺在琴键上一般，似乎如同琴键上地一部分一样，每个音符弹下去，手指绝不肯浪费一丝一毫多余的力气，看上去十分省力，不过懂行的人却知道，能够做到这一点，说明已经对这首乐曲非常熟悉了，以至于每一次手指的击键动作。都已经成为了下意识的条件反射。演奏达到这样的程度，技巧上已经做得足够完美了，剩下的便是更高的要求---对音乐的理解。
温暖地如同水流声的旋律。渐渐地变得激动和高亢，陆维本来安静地平铺地琴键上的双手，也渐渐地变得激动不安起来。不和谐地和弦开始出现，如同平静的河流遇到了转弯，变得湍急起来一般。陆维脸上那闲适的神色，也开始被音乐的情绪带动得激动起来。
此刻的陆维，展现出来的水平，同预赛比起来，如同换了一个人一般。进入了演奏状态的他，手指下的琴声也如同带上了生命般，显得有灵性了起来。
评委们的脸上，也纷纷露出了专注地神情，然而更多的却是不解。他们不明白的是，为什么同样一个选手，仅仅相差几天的时间，表现上却判若两人。
而刚开始还在和周广仁聊起陆维的评委主席之一----格拉夫曼，此刻望向舞台中央的目光。也开始流露出一丝兴趣来。这首《叹息》，他自然是十分熟悉，因此对于陆维演奏的好与坏，他的心里也十分清楚，在他听来，比起在预赛时陆维演奏的《鬼火》，这首《叹息》简直要好地太多了。如果不是在预赛中亲眼看到陆维演奏，他真的不敢相信，这两首曲子。是出自一个人之手。同时。他的心里，对周广仁刚开始的说法。也隐隐地有些相信了。
“看来，这个陆维也许真的在预赛时紧张了也不一定。”，格拉夫曼想着。
一曲弹完，陆维的感觉也十分好，虽然此刻的演奏，并没有达到自己的最佳状态，然而，能够顶住预赛成绩不利带来的压力，做到现在这个程度，他对自己，也是比较满意地而借着这股状态，陆维只是稍稍休息了几秒钟，便开始了第二首曲子地演奏。
有了预赛的前车之鉴，陆维这次选择地，自然是自己擅长的领域----贝多芬钢琴奏鸣曲。
“咚！”，一声沉闷突兀的小调和弦在低音区响起，陆维的双手，仿佛承载了全身的重量，深深地陷进了钢琴黑白分明的琴键中。这声和弦，也如同一记重锤，带着无比沉重的感觉，敲击在观众们的心中。
贝多芬第八钢琴奏鸣曲---《悲怆》！
这一记如同残酷的命运般的和弦，也似带着一股魔力般，让陆维还有些浮躁的心，立刻沉静了下来。