字难落墨
唱须以血来和
戏幕，戏幕落，谁是客……
这一段沈浪用戏腔唱出，播间的观众顿时震惊。
戏腔，沈浪竟戏腔融入古风歌中，而且两间，仿佛是作。
戏腔融入古风歌曲，以的古风歌曲中从未出现过的，单凭这一段，沈浪成功了。
而这一段更是多观众录了下来，他们分享朋友圈、短视频、微博……
“古风配戏曲，我为这一段点赞！！！”
戏子，他们曾归入下行列，这是历史所造成的悲哀，自打华夏成立的，他们就不再是受封剥削的‘戏子’，而是和大众一样，是国的主人，是人民的一份子。
戏如人生，人生如戏。华夏戏曲历史久远，自徽班进京以来已200余载，间人才辈出，英雄人比比皆是，梅大师面对侵略毅留胡须，坚决不替侵略演出，砚秋大师曾手刃侵略，实为戏曲界的抗倭志士，这人的迹已载入史册。
“乱世中，篝火，灯火阑珊，戏子凭空说唱悠扬曲调，星火燎，暗里墨香飞扬，心碎琵琶声悠扬，
腔调优劣，哭诉衷肠，肝肠寸断，酣快淋漓，小船拂，硝烟战火，骏马奔腾，游走于青草上，撇眼，驰骋沙场，灭掉敌军，溃退于沙场中央，危难中央。
戏子唯有弹一挥琵琶诉说这令人心碎的国兴亡，已报赤子心。”
“虽卑，却未敢忘忧国，虽言笑戏台，却独自咽泪，虽是一介戏伶，却仍愿为国赴汤蹈火。
的翩翩水袖、曼妙倩影，于火中永存，的一腔、旷世怀，于烈焰后绵延永生！
台上梨花泪，倾碎粉黛。
台下悲歌鸣，肝肠寸断。
岂言戏子多无，感至深处，泪满衣袂痴心醉。
岂戏子决绝，赴死无憾，血洒江山忠心在！”
播间的观众沉醉在境中，中少人触过戏曲。
沈浪的歌《赤岭》戏曲与古风容，唱出来的种境界，在当世无人可与匹敌。
乐评人云槿汐录下了段，发了一条微博，同时附了这段视频：“台上台下一台戏，台下乱成一片，台上却歌声不止，每一戏子谨记祖训，嗓一开必唱完，楼以塌戏未终，乱世浮萍忍烽火燃山河，卑未敢忘忧国，哪怕无人我，许当时人们也以为不过是一戏子，无需载入史册，怎戏子也有。
华夏戏曲兴于战乱年间，却始于和年这首充满躁动悲凉的《赤伶》，这句‘台下人走过、不见旧颜色，台上人唱着、心碎离歌’藏的是一个为国捐躯的故。
他唱的是当人不视华夏戏曲的故，史上有无裴宴已无关紧要，为谁也不戏曲还有几个日月，没有台下人的支持，台上是硬撑。
戏幕落，埙篪和，月色纷飞。惊扰闲云野鹤。
半两碎银，尺红台，十里红妆，锣鼓响默开。
纷纷扰扰这一曲思惊鬼神。
凄凄切切这一段落幕悲离。
字字珠玑，句句凄落。
妆花赤面惹谁怜，卑未敢忘忧国。
国破山河，一段戏，水秀山怎飘絮。
千古落寞，一曲长歌，陈词唱穿又如何。
戏幕落，谁是客。
《赤岭》歌词写的太了，‘卑未敢忘忧国’
——翁老生的《病书怀》，整片歌词的境写开阔辽远，听着押韵……沈浪生难是要开启古风热潮？”
云槿汐在发完这条长评，后到播间继续听着沈浪唱歌。
而沈浪的歌声依旧继续：
戏一折，水袖落
唱悲欢，唱离，无关我
扇开，锣鼓响又默。
戏中，戏人，凭谁说
……