一部优秀的电影，往往需要兼顾两个方面，即电影本身的艺术性与商业性。</p>
但在本质上，这两点因素是相违背的——比如从出发点来看，艺术性是作者自我的一种表达，商业性是取悦观众的表现。</p>
而能让两者相互配合、相辅相成的电影，无疑就是电影史上的佳作，比如黑泽明的《七武士》，就是其中的代表之一。</p>
但秋原悠人现在看的这部名叫《活下去的五个故事》的电影（根据Zoo系列改编），却是艺术性有余，商业性不足。</p>
这部影片从头到尾，分别讲了Zoo系列《动物园》、《小饰和洋子》、《So far》、《七个房间》、《向阳之诗》这五个故事。</p>
但与自己“抄”来的乙一原著不同，进行了非常大程度的“魔改”。</p>
比如《动物园》，讲的是杀人犯杀死了女友却坚持杀人凶手是别人，从而进行日复一日地循环的故事。</p>
但在这个电影版本里，却加入了大量杀人犯的内心独白以及对女友身体的迷恋等H内容，尺度大的令人叹为观止。</p>
又比如《向阳之诗》这个单纯讲机器女孩发现生命美好的故事。</p>
反而加入了大量对“末世死亡”的回忆内容，通过“死亡”与“新生”的对比来凸显生命的价值。</p>
至于《小饰和洋子》、《So far》、《七个房间》，或多或少也都改了一些地方。</p>
秋原悠人在琢磨后，发现这些改编的地方也有一些好处，即加深了这些故事的立意和深度。</p>
但坏处也不是没有的，就是这部电影的违禁元素过多。</p>
这不是一件好事，因为日本电影分级制度，所以所有电影需要经过日本映画伦理委员会的评级审查。</p>
而这部魔改版的电影，肯定会因为违禁元素过多被打成R-18。</p>
这样的话，18岁以下观众就被排除了。</p>
但对于追求暴力与H情节的观众来讲，里面用“意识流”手法刻绘的大量的内心独白，又非常地“无趣”。</p>
在看到结尾的时候，秋原悠人已经可以看出，这部电影的票房究竟会怎么样了。</p>
在一百多分钟的影片放映结束后，放映厅的灯光亮了起来，导演走上台鞠躬感谢，台下的众多观众发出了掌声——但在秋原看来，礼貌客套的成分更多一点。</p>
试映会不是首映会，所以结束之后并没有答谢会宴。</p>
不过秋原悠人作为原著的作者，也作为场上社会地位最高的人，被剧组成员给热情招待了。</p>
作为导演的西谷唯斗走了上来，用客气的语气说道：“秋原老师，您觉得这部电影怎么样。”</p>
他心里有点忐忑，毕竟因为之前的一系列变故，他在中途替换了原来的导演人选，在业内没什么名气。</p>
而且电影的剧本本身，与原著也发生了非常大的变化。</p>
如果秋原悠人在公开渠道表示不认可的话，估计这部电影后面就更加“命运多舛”了。</p>
秋原悠人微笑道：“我认为这部电影会让很多影评人称赞。”</p>
他虽然不看好这部电影的票房，但也不得不承认，这部电影在艺术性上非常有代表性。</p>
对于这样的艺术电影，还是有很多影评人喜欢过来“凑热闹的”。</p>
在听到秋原悠人的夸奖后，西谷唯斗心里“松了一口气”，然后问道：“秋原老师，那电影的海报上，能着重突出您的名字吗？”</p>
秋原悠人权衡了一番，还是答应了这个请求。</p>