其实第一遍马可没有喊咔，只是让两位排练一下。
他自己也要找找感觉，眼神没有聚焦，对话反应慢一秒，这都是不行的。
这部戏的对话氛围，尤其在刚开始田园场景的戏份，都是轻快活泼的，所以相对来说，说话节奏较快。
英式发音用这种节奏展现出来，腔调优美动听。
两位英籍演员的对话，明显跟美籍感觉不一样，更幽默更优雅。
所以自重拍之后，整整NG了十次。
每次马可都会多一点要求。
“为什么你不能把要求一次说完。”甘道夫无语道。
马可拍了拍两个老头的肩膀，笑道：
“很抱歉。其实我刚开始也不知道什么效果才是最好的，得一次一次找感觉。所以说，我们都是这部作品的创作者，你知道我是一个华人，也不是英语专业，对你们的语言没有那么了解。”
很多镜头马可只是凭着上辈子的记忆来拍，虽然提前做了分镜图和分解规划，但人的记忆并没有那么可靠。
很多问题只有现场拍的时候，他才会发现，从而想起更多细节和要求。
甘道夫点点头，擦了擦汗笑道：“你很会说话，真的很会，让我这个老头子都觉得开心，谢谢你邀请我拍这部戏，马可。”
老头子第一次如此亲切的称呼马可，英国老绅士逼格高，总觉得马可的英文名怪怪的，不纯正，而且两人也不熟。
他之所以格外开心，是马可把演员也当做创作者，这是一种莫大的尊重。
也说明马可是个懂得合作的导演，同时对他们从小喜爱的名著很尊重。
很多导演非常霸道，生怕自己一问别人意见，让人觉得自己不懂，失去了地位和话语权，其实这是没有自信的表现，而且非常容易让人反感。
马可刚开始两部戏有点这个小毛病，现在有成就加身，自信了不少。
这类导演哪儿都有，但相对来说，华语圈比较普遍。
其中的佼佼者就是星爷了，这个毛病直到他快50岁才改掉。
马晓刚江文也好不了多少，经常现场砸喇叭，骂脏话。
其实作为专业演员，他们知道该如何尊重导演，拍戏现场乱糟糟，大家都很焦躁，导演是核心骨，还是温和点比较好。
当然，香江跟我们华人娱乐圈一样，崇尚硬拳头话语权，合约不管怎么签，他们都不在乎，耍大牌的演员，要么江湖地位高，要么背后有靠山。
这个靠山或许是投资人，或许是某个不可言说的大佬。
导演和影视公司也不敢得罪他们，剧本说改就改，不想拍了就得全剧组收工，发脾气了大家一起哄着供着。
所以从这一点上来看，也不能全怪华人导演，你秀肌肉我他么也秀肌肉，除非地位差距太大。
最后形成一个怪圈，就是小小的剧组也变成丛林法则，并且非常直白粗暴。
顺利的时候，彼此还能互相尊重尊重，不顺利的时候，那些小配角就得倒霉，就是大佬指桑骂槐杀鸡儆猴的标靶。
这跟投资人的属性有关，华语娱乐圈，各种乱七八糟的土豪往里砸钱，搞煤矿的，搞房地产的，搞金融的，收破烂的，搞诈骗的。
只要有钱就可以捧女演员，影视剧他么的就是个搞女明星洗钱的工具，唯一的门槛就是钱。
好莱坞虽然也有这种情况，但相对较少，资金实力雄厚的专业影视公司占据了主要市场。
专业公司的模式通常比较成熟，靠作品本身挣钱，越规范风险越小，也不需要土豪的钱，你想投，老子也不要。
而且他们的合同具有约束力，耍大牌导致搞砸一部戏，甚至是耽误工期，都有可能面临巨额索赔。
但国内很多时候都要讲人情，而且这种民事赔偿的案子，靠山们打个电话，庭审就开始和稀泥，要么拖你个两三年。
说让你私下调解的意思，其实就是来自神秘大佬的威逼，吓都要吓死你。
“还想不想上映了？知道XXX是谁的女人吗？”
“信不信让你的戏胎死腹中？”
“拍个破戏，你较什么真，出来混，不要太嚣张。导演他么的算个屁啊。”
而且这个趋势从没改善过，越往后是越严重的，甚至很多综艺节目，直接公开喊赞助商金主爸爸，喊得笑眯眯，荣光焕发，一点脸都不要。
在九十年代，投资人好歹还尊重一点创作者，因为你的确在认真搞艺术。
哪怕搞综艺，也是要有创造力的，十几亿人的国度，从电视剧到电影再到综艺，不是抄小韩就是小日，谁他么会尊重你。
到后面大家都知道你只想捞钱，你不当孙子谁当孙子。
所以作为影视从业者，关键还是得做出过硬的作品，如果作品本身能卖钱，投资人主动找上门，那就有谈判资格，甚至可以不要外行的钱。
让专业的人做专业的事，幺蛾子会少很多。
否则长此以往，影视圈就会变成鸡窝。