他的演奏仿佛在说——跳动并非专属于欢快,悲伤的华尔兹亦可。</p>
‘平衡的处理’是他在no.1中的展示。</p>
音乐丝滑的进入e小调op42-2之后,抒情性质的小行板让跳动缓缓的停了下来。</p>
当肖邦的情绪无法让音符继续以舞蹈行进,秦键恰当的放慢了节奏。</p>
歌唱性的音色登场,他的演奏如同钢琴诗人的独白,悲伤到令人落泪。</p>
‘音色的控制’是他在no.2中的展示。</p>
明朗的节奏为人擦干眼泪,B大调op41-3健壮的不像是一首玛祖卡舞曲,有音乐史学家曾评论认为这首玛祖卡舞曲是最没有肖邦特色的一首。</p>
可秦键不这么认为,难道最没有特色本身不就是一种特色吗?</p>
面对复杂的调式变化,他用富有条理的演奏赋予这首玛祖卡色泽晶莹的一面。</p>
‘完美的手指’是他在no.3中的展示。</p>
至此,距离秦键的第三轮表演只剩下了最后一段op41-4的演奏了。</p>
再次落指。</p>
明媚的降A 大调戏剧性的拉开了他最后的表演。</p>
轻盈的落指,点点华音从琴弦上飘起。</p>
秦键不在控制音色,也收起了指尖的力量。</p>
在最后的最后,音乐像是自作主张的在音乐厅的上空流动了起来。</p>
美轮美奂。</p>
失去了装饰的外表,玛祖卡舞曲在最后一刻舞动出了一种自由的感觉。</p>
...</p>
当音乐彻底消失在大厅内,自由的感觉依然存在于每一个人的心间。</p>
“啪啪啪啪”</p>
第一声响起的掌声来自选手席中的某人。</p>
“哗————————————”</p>
连城线的掌声在下一秒爆发。</p>
“bravo——”</p>
“bravo————”</p>
一声赛过一声高的喝彩将秦键从钢琴前唤起。</p>
只见高大青年单手扶琴站起,转身鞠躬。</p>
他的脸上是一种欣慰的满足感。</p>
鞠躬。</p>
“谢谢。”</p>
他嘴里说着,再次鞠躬。</p>
接着下台。</p>
评委席中,评委们相互交流起来。</p>
塔里贝克先做了一番简短的评价。</p>
“all in。”</p>
他看着阿克里奇在纸上写下了一个25分。</p>
...</p>
懂得‘收放’是一个演奏家通往演奏大师的必经之路。</p>
塔里贝克觉得秦键的最后一套玛祖卡当中展示出了一个大师得风采。</p>
尤其是最后的op41-4,他想不到更好的收尾方式了。</p>
“是个体力充沛的年轻人。”</p>
他另一边的俄国评委评价道,“他是少数能在坚持55分钟演奏之后还能保证音色质量的亚洲选手。”</p>