海报是电影的广告画,有时候就可以代表这部电影,主要内容、风格、气质等等,但是剧照和海报还有一个非常大的区别,就是海报可以后期制作,可以“无中生有”,剧照不可以。
这就是为什么杜克在拍摄阶段如此重视剧照的原因。
剧照都必须具有新闻性,在海报、预告片、剧照,这三种物料里面,海报和预告片都是可以“制作”的,也就是可以“二次创作”的,但是剧照基本不可以,剧照非常类似于新闻图片,但也并不等同于新闻图片。剧照最大的功用,其实就是用于介绍电影,而发布剧照基本也是在电影的各种新闻当中,或者直接官方发布剧照,所以剧照最大的曝光就是通过新闻,所以新闻图片的要求基本都要吻合,比如,不能是斜的、歪的、重度PS的、拼接的、“假的”。
由于剧照没有办法后期制作,所以剧照基本上是和电影拍摄同步,而电影摄制结束时,才会把剧照交到营销工作人员手里,如果一旦有任何问题,基本上没有回旋的余地,所以好莱坞在营销的时候,会经常遇到剧照不合格、拍摄质量差、数量不够、关键剧照缺失等等问题。
《星球大战:原力觉醒》比起前作,电影的制作规模更大,杜克却不打算采取乔治?卢卡斯的任何建议,而是打算回到起点,制作新的三部曲。
杜克想让这部影片的拍摄想远离前传的审美,要像是原三部曲的延续,这是至关重要的,《星球大战:原力觉醒》要具有第一部的纯度,但在适当情况下,也要具有《帝国反击战》中的戏剧性、美丽和阴影,他希望图像质量基于IMAX胶片和外景地,感觉起来真实可信。
剧组的美工部门也追根溯源,寻找灵感,秉承杜克提出的“模拟”电影的外观和感觉,拍摄现场用的是汉娜?瑟琳娜设计并建造的实用的现场,有些也会用实际显示器,并用CG全息图充实一些场景。
这些现场通常采用2D驱动角度,而不是绿屏特效现场扩展。
拍摄告一段落的时候,杜克将安娜?普林茨、汉娜?瑟琳娜和约翰?施瓦兹曼等剧组核心人员召集在一起,再次强调拍摄时的注意事项。
几个人围绕在导演监视器附近,杜克则站在最中心的位置。
“我们知道如何使图像逐渐消失,让背景自然远离,避免不必要的批评。”杜克的声音清晰而又响亮,“带着景深考虑设计会有所帮助,我要求现场纹理和表面也有极高宽容度……”
说到这里,他看向约翰?施瓦兹曼,“使用IMAX拍摄出的镜头必须有原三部曲的风格特质。”
约翰?施瓦兹曼信心十足,“死星和千年隼两部IMAX摄像机都安装了潘那维申公司的特制变形镜头,我依据它们设计了很多复古拍摄方法。”
他边说边走到了导演监视器前,按下播发按键,监视器上出现了先前拍摄的一个镜头。
等周围围着的几个人都站在监视器前的时候,约翰?施瓦兹曼就这画面解释道,“这些镜头将具有70年代末的胶片感,同时保留一些我们熟知并且喜爱的现代特质。我想保留那个年代的高对比度,所以让潘那维申增加了一层镜头镀膜。另一方面,它们还使镜片感觉更加柔和。”
上世纪70年代的一些电影用过滤以获得更加柔和的外观,约翰?施瓦兹曼那时正在英国担任摄影助手,他“非常清楚”在镜头前后放一只长筒袜可以帮助抵消一些胶片的缺点。
所以,在前期筹备的时,约翰?施瓦兹曼就让人准备了大量的迪奥10#长袜,几乎将洛杉矶迪奥专卖店的长袜买光,做了大量的实地测试。
这场小会议进行的时间并不长,在散会的时候,杜克还让蒂娜?菲交给每个人一台IPAD。
杜克在iPad上存了一本数字小册子,能让所有人看到每个镜头需要的特质和独特的外观品质。
在过去,因为色温,对比度和其他变量的关系,摄影师要花很多时间匹配镜头,如今随着技术的进步,可以通过计算机预览处理这些问题。
因此,如果不同镜头拍摄的颜色不匹配,在过去可能是个大问题,如今杜克做足了准备,则不再是难题。
星战拥有大量的粉丝,其中不乏明星,拍摄过程中,有不少好莱坞明星都参与了客串,比如查理兹?塞隆。(未完待续。)
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