近年来电影的取材越来越广泛，新武侠片，功夫片、)]剧片都很受欢迎，尤其是当初《新龙门客栈》取得巨大成功之后，不论《黄飞鸿》系列、《笑傲江湖》系列都越拍越好。希望今后能够多涌现出一些类似于《昆仑三圣》类的武侠电影……”
“是啊，我就很喜欢这些武侠片。下面让我们有请嘉宾为大家揭晓这些影片中很重要的动作指导奖。”
“有请嘉宾杨紫琼、成龙。”
“大家好，能和成龙一起揭晓这个奖，真的很荣幸，而这个奖对我们来说也很有意义。”
“没错，因为我们都是靠动作片成名的，真的很感谢大会给我们这个机会来这里。”
“获得本届最佳动作指导提名的有：洪金宝《斗星官》，元奎、元德《方世玉新传》，程小东《昆仑三圣》，元彬《上海闹区》，袁和平、袁祥仁、袁信义、谷轩昭《铁马遛》”
“还是你来揭晓，要知道《昆仑三圣》可是阿俊的电影，我要是开不到他，他可是会怪我的。”
“哈哈…………”
“获奖的是：程小东《昆仑三圣》。”
“恭喜，有请程小东。”
程小东走上台来有些激动的说：“首先谢谢两位嘉宾，谢谢大会颁这个奖给我，还有支持我投我一票的人，谢谢。更加要谢谢Hanyu视公司公司拍这部戏，还有《昆仑三圣》台前幕后的工作人员。
谢谢我地师兄、师弟这么支持我。还有我家里人和我太太在背后地支持。这次我得到这个奖给我很大地鼓励。我会更加努力。做好每部戏。谢谢。”
“很感人地一幕。我们地电影人真地很可爱。好了。让我们继续。接下来地嘉宾可了不得。他现在可是最受欢迎地男艺人了。有请周星弛、张敏。”
台下顿时掌声四起尖叫声不断。要知道张敏可是已经息影好多年了。这次居然会出现在金像奖地颁奖典礼之上。不可谓之不惊奇。
看到星爷。严俊泯然一笑。
一九九零年暑假档期。周星弛主演地《赌圣》公映。票房狂收四千一百多万。同年稍后又以《赌侠》再下一城。又收四千多万。由此。当年最卖座电影地一、二位竟由他一人独占。周星弛锋头一时无两。并一举奠定了其日后成为香港九十年代首席喜剧巨星地坚实基础。之后地连续几年。周星弛又分别以《逃学威龙》。《审死官》。《唐伯虎点秋香》等片不俗地票房成绩占据香港最卖座电影首位。成为九十年代香港电影以演员作为重要现象表现地奇葩。并由此在香港影坛上引发了一股“无厘头电影”
原来在电视台做儿童节目主持出身地周星弛。一九八八年被香港资深著名演员兼导演地李修贤(李修贤曾在一九八五年以《公仆》一片夺得当年香港电影金像奖最佳影片、最佳男主角奖)发掘。在《霹雳先锋》中担任主要配角。并一举夺得第二十五届台湾金马奖最佳男配角。备受注目。
但奠定周星弛卡士地位的是《一本漫画走天涯》，该片在非黄金档期公映，却收入了一千五百多万。本片是周星驰著名“无厘头”表演风格的开端，并奠定了以后他和技安、刘镇伟、元奎的合作基础。（注：刘镇伟原是电影行政人员，后转任电影创作和制作，颇有业绩，在圈内声名鹊起。但因某些缘故，后来他以“技安”的笔名出现并保持低调。不过，圈内人虽然人所共知技安即刘镇伟，但他从未正式承认。技安和刘镇纬是《一本漫画走天涯》的监制和编剧。元奎和洪金宝、成龙、元彪的同门师兄弟，擅导和作武术指导，是该片的动作指导；该片的导演是梁家仁，也是动作演员出身。技安、刘镇伟和元奎后来成为松散组合；之后，不少圈内人都认为周星弛的许多作品及其“无厘头”的表演风格与刘镇伟、元奎有着密不可分的关系，或者他们至少给了周星弛莫大的影响。其中又以刘镇伟最为功不可没。）
同年，《赌圣》将“无厘头”表演发挥得痛快淋漓。和吴孟达的首次合作，就擦出了火花，两人之间的默契和互相辉映令人叫绝。次年，《龙的传人》、《新精武门》、《整蛊专家》、《逃学威龙》等除了“无厘头”的演绎方式进一步定型外，更对传统的艺术道德进行了公开挑战。这种摒弃逻辑的表演方式是周星弛对惯性表演迂腐的无情甚至刻薄的嘲弄并到了无以复加的地步。这种表演方式，其实早已在他仍在电视台演出的连续剧《他来自江湖》、《盖世豪侠》中有所表现。只是到了容许更多发挥的电影，他终于找到了发挥的机会。
一九九二年是周星驰到达颠峰的一年。面对“强敌”，“出击”，春节档是《家有喜事》；复活节档是《逃学威龙》；暑假档是《审死官》、《鹿鼎记》及《鹿鼎记之神龙教》；圣诞节档是《武状元苏乞儿》，这六部片的票房总收入达到了两亿四千多万，平均每部片的收入竟高达四千多万，其中以《审死官》收入近五千万在当年票房独占鳌头，创下香港电影当时最高票房纪录。（注：该记录后来在2001年的暑假被周星驰自己以《少林足:|林足球》一片成为港产片有史以来最卖座的电影。）所以将一九九二年称之为“周星驰年”一点也不过为。周星弛成为这一年香港影坛的最大赢家。
随后的几年，除了《济公》一片在周星弛最为活跃阶段被认为是“失收”(但也有两千多万票房收入不差的表现，而《国产零零七》是在周星驰相对平稳阶段中较为惹人注目的一部。
《国产零零七》是周星驰首次自己执导的作品。（注：九十年代中后期周星弛的电影合作者多是导演李力持，不时有人指出
导演的影片只属挂名，幕后另有其人。也有指李力)E代的后期才从幕后走至幕前。）虽然基本上仍是迎合市井市民路线的市场定位，但该片一改周星弛以往小人物或调皮小子形象，而以冷面笑匠脸孔，并多了一份家国情怀，也多了一份主观上对严肃艺术的追求。
《西游记之月光宝盒》和《西游记完结篇之仙履奇缘》刚上映时并未引起人们的注意，过后，人们才发现影片作为贺岁片却脱离了贺岁片的窠臼，作为贺岁片却不甘只是热闹、搞笑的淌一趟，而是对红尘情缘来去难测的无奈、悲痛和嗟叹，以及对孙悟空先后五百年的誓盟错摸造成的悲情结局，影片不啻拍出了少有的唏嘘和感慨。这分明是与惯有的贺岁片唱反调。这是周星弛和技安、刘镇伟再度合作后的一次提升。很明显是前者起了主导作用。也许正是如此，该两片的票房收入离周星驰一向“轻舟越过万重山”的票房有一段差距。有人认为这是周星驰电影的一次转型。影片其实拍得颇为粗糙，也显得累赘、拖沓，有些地方甚至呈剧情无法推展状态(特别是上集)。原因离不了受制于市场发行禁格。现在人们无疑认为，这两部《西游记》是周星弛最重要的代表作之一。
新世纪来临前的三四年，周星驰自《西游记》后进入了第二次转型。《食神》、《喜剧之王》是星仔进入较为自觉的创作阶段，真正地把自己要表达、要说的和要隐喻的内容摆上去并作大胆的尝试。可惜，作为世纪末“谢幕”之作的《千王之王》却以失败告终。其后几年，周星弛的作品，已明显成熟起来。无论《少林足球》还是《功夫》（2005年）都更见功力。
回过头来谈谈“无厘头”。这句广州话直译过来的意思就是，无端地做出一些莫名其妙的事或说出莫名其妙的话。在周星弛的电影中就是一种语言游戏和刻意的嘲讽；是对规则和逻辑的颠覆；对沟通的轻蔑和对威权的促狭。表面看来是好无厘头，其实正有着周星弛的用心。就算是他时而即兴式的表演和“爆肚”（注：粤语，指突然不按剧本即兴说出对白，多是令人捧腹。）式对白，也是与他影片中需要的东西吻合。星仔无厘头风格最成熟之作是《大内密探零零发》，他在该片中将无厘头发挥至淋漓尽致。浑然天成地将好莱坞影片《铁金刚》系列中的詹姆斯邦德作几乎肆无忌惮戏谑的同时换成是中国古代的大内禁卫，与武侠类型和时装密探糅合在一起，妙到毫颠。多番自嘲、多番自省的无厘头也变得立体起来，反英雄的主题更得到了贯彻。
纵然周星驰作品也有不少的瑕疵，有不少胡闹、荒唐、无稽和低级趣味的地方，但“无厘头”已成为九十年代香港电影不可抹去的烙印，是九十年代香港电影的标记之一。
一袭白色低胸晚装的张敏挽着穿一身黑色燕尾服的周星弛缓步走到台前。两人等掌声和尖叫声平息后，张敏才说：“星仔，你还真是受欢迎啊，我看大多的观众都很喜欢你，你有什么要对你的影迷们说吗？”
“很荣幸能站在这里为金像奖开奖，也非常感激大家对我的支持，不过，我真的很希望站在这里领奖的才是我。”
“以你的实力和目前的人气，我相信你会的。”
“谢谢，好了我们言归正传，我们要揭晓的是最佳女配角奖，你来宣布提名。”
“获得第十三届香港电影金像奖最佳女配角提名的有：张曼玉《豪情》，刘嘉玲《恋之风景》，冯宝宝《忘不了》，罗兰《七月十四》。”
“让我们来看看最终谁会胜出，希望是宝宝姐。”
“获得第十三届香港电影金像奖最佳女配角奖的是：张曼玉《豪情》”
“恭喜”
“还有……冯宝宝《忘不了》。”
“又一个并列奖项，看来我们的评委很难选择呀。”
“有请张曼玉、冯宝宝上台领奖。”
“您是前辈还是您先说。”张曼玉把话筒放在冯宝宝面前。
“很激动，谢谢大家，首先感谢金像奖给我这个机会，能够和坐在下面的喜欢的和熟悉的、以及陌生的电影明星见面，大家晚上好。我非常感谢生活、生命，因为它给了我机会去工作，去分享，去幻想、去给予，电影《忘不了》是我幻想的一个梦，没有想到《忘不了》会带给我这么隆重的礼物，很感谢，谢谢张导演给我这个机会，也谢谢《忘不了》剧组的所有成员，谢谢大家，晚安。”
“很荣幸，能和宝宝前辈并列这个奖，谢谢……”张曼玉已经泣不成声和冯宝宝拥抱在一起。
“很感人的一幕，下一个奖项是最佳男配角奖，还是你来念。”周星弛说着把名单递给张敏。